维尔：“没，我就没机会问，你们自己问？”
两人随即露出失望的表情。
维尔：“也不用这么好奇吧，说不定舟导不是大家所猜的任何一个人呢？”
过于好奇别人的秘密，似乎不是什么讲礼貌的事情。
崔梦这时才醒觉，的确，自己这么好奇舟导的身份可不好，跟其他人不同，舟导还是他们仰光的老板呢。崔梦：“啊，你说的也对，舟导想说的时候会说的吧。”
李追心反省道：“是的，我们要克制住好奇心。”
维尔：“话说，舟导去找陈四做什么？”
崔梦想了想：“有话要聊吧，陈四那些天也是真的不眠不休了，舟导应该有点担心陈四。”
李追心点头：“陈四很厉害，我都想给他写剧本了，他的故事很好，很温馨，很励志。”
拍《赫尔格的崩塌》时，陈四的努力他们都看在眼里，陈四有一种近乎强迫症的偏执，对灯光极致要求，布置一个场景至少要调整十次的灯光，哪怕用的是CG技术，他都是自己亲手去制作的。
说实话，其他人或多或少会对此不满，不是很理解在灯光上面下这么大的努力，因为感觉不到太大用处，而且多多少少会耽误他们其他的时间。
陈四自己也明白，但他没有跟舟导说，只是选择起早好几个小时别人还没醒的时候先自己把灯光调好。
只要错开时间，大家就不会有太多意见了吧。他是这么想的，事实也是如此。
陈四对自己的工作热情又真诚，平时沉默寡言，但涉及到他的专业知识，他就能滔滔不绝地说好几个小时。
他甚至有个灯光分镜本，分镜的画法还是他跟黄月清学的。他中学出生，凭着一股子热血走到了今天，令人佩服。
说实在的，灯光对于大家来说，多是一种难以捉摸的东西。
光有什么好专研的，布景只要够亮不就行了吗，甚至也不需要够亮，后期滤镜完全可以调，又何必像雕刻艺术品一样追求一个个细节的完美？
或许画师画家可能会更有体会，但对于没有什么敏感度的他们，陈四说的话多少有点奇幻，像说着另一个世界的话题。
试想一下，如果有人说：“这个电影的灯光在讲故事”，你会怎么想？
灯光啊，它又能讲什么故事？
我随便拿手电筒一照，难道就成了一个故事。
而答案是，灯光的确可以有故事。
陈四布置灯光之前和之后，给人的感觉完全是不一样的。
更重要的是，他不是布好了就算了，一个场景的灯光就直接不变了，他会让灯光动起来，会用灯光赋予故事更多故事，丰富了整个镜头的内容表达，增添了几分艺术性。
有个镜头，李海走在寺庙的走廊，镜头停在地板前方，录着他径直走来。
寺庙外的走廊，一方连接寺庙，一方连接外庭，寺庙内千百信众，以及千百只灯烛，外庭是假山假水，落日悬于外墙边上，光辉铺洒大地，地板上亦有长短交错的辉光。
明明暗暗之间，李海径直走来，表情看似平静，眼里却压着很多矛盾的心思。
场景、灯光，亦是他的内心写照。
他缓缓走来，太阳不断落下，同时寺庙烛光更盛，标志着他的内心变化，太阳落下，外庭陷入黑暗，好像他的内心也随着陷入一种沉寂。
但再一拐角，有一人手持烛光朝他走来，虽然只是路过，但李海的视线却定在了烛光上，眼神微变，好似在某一瞬间想通了什么。
这只是十几秒的镜头画面，李海一句话没有说，他的心思压得太深，观众也不太看得出来。
但是加上灯光的布置，还有巧妙的细节设计，这段情节好像意味着，黑暗虽至，但人间仍有灯火，那灯火不是寺庙中的神性之火，而是人类可以持着手中，自由走动，进入黑暗各处的普通灯火。
会使用火，是人类智慧的象征。
这个转折点，盛满了各种人类文明的思索和挣扎。
而同时，何尝不是ai法的象征，笛福不就是妄想通过ai法拯救迷幻的世界。
ai，人类即将或已经逐渐学会的火。
这不是过度解读，而是确实是这么设计的。或许电影艺术有趣就有趣在这里，如果说剧本是草稿，演员就是色彩，在此之上，这幅画还可以有更多的艺术加工。
不止这个情节。
还有一个电影末尾的场景。
老人黑得窒息的房间，房间的外厅中布置的巨大金鱼缸。老人在鱼缸中养了品种不同的上千条金鱼，它们在里面生活，经常受着老人的凝视。外面的光透过金鱼缸的水投射在他的房间内，墙上又是另一种光影的铺设。
真真假假，如梦似幻。
游动的金鱼、游动的光影，亦如他游动的生之欲。
老人不想死，念想疯狂到最后憎恨了生命本身。
李海反复不给他ai法，折磨得他杀再多人也无处发泄，视线盯上了金鱼群。
几秒的功夫，他杀死金鱼，完成了他心态上的变态转变。
我会死？我要拉着所有人一起死。
让他们跟我地狱好做伴。
他更针对财阀不是什么别的原因，答案是他觉得这帮人一定会下地狱。既然要带人走，当然也要带地狱中的好朋友
真是一个不甘寂寞的老人，他就想让人陪着他呢。
金鱼作为因人类欲望而诞生的改造物种，它的存在或灭亡都是一种戏剧，那份光影的设计将其中的戏剧性展现得淋漓尽致，让人即使看不懂老人的心思，也能get到大致的印象。
话说回来，那个老人的演员无愧曾经得过奥美卡最佳男主角奖，扎实的演技、老派的作风、清醒的认知……关于他，网上基本上只能搜到他的好消息。
有的人越老越愚，有的人越老越妖。演员颍川就是后者。
当年他与苏方梅男女主角的一部戏震惊了影视界，从此两人共同走向自己的人生巅峰，苏方梅凭借那部戏真正开始在全球立足，他也同样被众多名导相中，开启了演技生涯第二春。
说实话，第二期录制的时候，他们完全没想到颍川先生会选择舟导，因为实在没有任何预兆，当时他演技表演堪称完美，所有导演都按了心动。主持人轻轻带带导演的节奏，而颍川先生没有多想就选了舟导，好像来之前就做好了选择。
《导演卡特》个性的演员很多，几乎“没有个性”的演员很少，颍川先生就是外表看起来完全没有存在感的演员，相貌普通，穿着普通，平平无奇，唯有一双眼睛算是有神，看每个人都仿佛在注视对方，理性、平静、时刻不在沉思，真是一位不可思议的前辈演员。
作为编剧，崔梦和李追心都在他身上学到了不少。有时候，面对颍川先生的时候，他们会仿佛在面对一座大山，高深莫测，极为遥远。
为什么呢？他们也说不清楚，可能是因为对方内里沉淀了太多东西，经历的多，思考的多，消化的多，沉淀的多，时间长了，好像人就会成为那种姿态。