“刺探敌情？好，你今天就讲讲，刺探出什么来？你这么积极想必已经想好对策了吧？”杜铭是半个字都不信。

苏柒无辜地眨眨眼：“倒也不是完全没有对策。”

“小柒只是喜欢听戏而已，每个人都可以有自己的爱好，杜铭你……”

刚劝着，他和杜铭猛地看向苏柒：“你说什么，你有对策？”

杜铭觉得苏柒在吹牛：“你能有什么好对策，可别是什么火烧广春楼之类的馊主意。”

还是但宇理智一些：“杜铭你不要为难小柒，最近广春楼有新戏，火爆些是难免的，或许过段日子就好了。”

苏柒心里默默道，这可是好不了一点。

一项技术的兴起，短时间当然会带来轰动，但新奇很快会散去。在这之后还想长红，就不那么容易了。

电影行业就是如此，现在还处于默片时代，技术需要发展，无法一蹴而就。创作者也多以记录为主，能完整叙述一个故事已是不易，更不要说反转了。如今的电影剧情良莠不齐，可读性可看性普遍一般，甚至70%都是戏曲电影，非常单调。

要差不多近十年后，故事片大行其道，电影制作才开始缓缓崛起；然后再十年，有声电影时代开启，电影语言转向对白驱动，歌舞片全面爆发，那才是真正的黄金年代。

当下，确实是老对手戏曲的黄金年代。

想在这时候赢过对方，简直难如登天。

“好像是听说广春楼又准备排新戏了，还是旦行戏。”

苏柒这一句话，让两人再度沉默了。

现下梅派时兴，旦角已经取代老生成了最受欢迎的戏曲行当，有新的旦行戏，对他们这样放映西洋影戏的小堂会来说，就是毁灭性打击。

两人都有些蔫巴。

“那……要不要听听我的对策？”

“你真有办法？”但宇看出苏柒不是说说而已，情绪明显高涨起来。

苏柒轻咳一声，手背在身后，开始分析：“要想解决问题，首先要认识到，如今我们播放的西洋影戏有什么问题，为什么不如戏曲表演吸引人？”

杜铭回应得很积极，显然也是经常思考的：“没有声音，只有少量字幕卡，会影响观看效果，有些人根本看不懂。”

但宇也沉吟片刻：“表演太夸张，剧本太单一，我们作为放映方，没有任何改良的空间。”

不像戏曲，梅派之所以如此受欢迎，是因为不断处在改革创新之中，从妆容到行当，从唱腔到曲目，每一场都能根据舞台做变化，这是早期电影拍摄做不到的。

苏柒听完，拿出一张纸一支笔，在上面写了个“三”。

“针对这些问题，我有三个半年计划。”

“第一个半年计划，解决当下的困境。”

“首先可以邀请乐队和口技者参与影戏放映，用铜锣表枪战，梆子表脚步声，口技模仿汽车喇叭和动物叫声……还可以找附近学校喜好话剧表演的学生参与配音对话……人为的将默片变为有声的。”

“其次可以整理现有能播放的影片，重新整理剧情，修改台词，甚至可以在每次放映结束后，增加一段话剧表演，既能和台下互动，还能促进剧本再创作。”

“表演方式也不要总学戏曲表演那一套，唱念做打的程式化表演并不适合影戏的呈现，我们可以做写实化表演，让影戏里的人物就像身边的普通人一样，寻常的嬉笑怒骂会更有代入感。”

“第二个半年计划，可以将头半年里试验过的、受大众喜欢的改编剧情，重新拍摄，再次上映。”

“第三个半年计划，原创剧本。戏曲虽然有长久的奠基，有大量的话本子，但他们的故事也很老旧，其中封建愚昧的内容不在少数，但我们可以更新更潮。比如他们要拍木兰从军，那么我们是不是可以排演一出新木兰，可以是纺织厂木兰，可以是洋行木兰，也可以是新女性木兰……”

苏柒只说了大方向，还没说关于营销的内容，两位师兄的呼吸都已经变重了。

杜铭一方面觉得苏柒的想法都很好，一方面又忍不住怀疑：“配音？口技？这能行吗？”

“应该可行。”但宇目光更深：“小柒，你这些想法……”

“我也是无意间听租界有人说起，美国那边有人尝试用乐队配合放映，才有了这些想法。”苏柒微笑。

但宇也没再追问：“你等等，我去和师傅说说。”

但宇几乎是小跑着进了最里面的厢房，苏柒表面淡定，其实也很激动。纸上谈兵多年，没想到要在这里迎来自己的电影时代。

这和只做一部动画电影不同，如果这个计划开始，带来的改变将是难以想象的。虽然有点大学生欺负小学生的感觉，但谁让她穿越了呢，命好。